?

Log in

No account? Create an account
veniamin1
Маунт, Уильям -- родоначальник американских жанристов. 
27th-Aug-2011 02:45 am
Первый достойный жанрист США.
Маунт, Уильям Сидней (1807–1868)
William Sidney Mount


Конечно и до него писали жанровые сцены. Но этого Уильяма
Маунта критика назвала первым жанристом Америки, потому что в нём были достойные
таланты. Я не слишком люблю жанровые работы. Уже писал.
Но когда они выполнены с талантом, тогда они представляют собой кусок или кусочек
истории жизни.
Так и с предвижниками. Среди множества жанровых работ перевижников есть интересные.
Они притягательны тем, что представляют собой историю ежедневной и обыденной жизни
России.
Мы посмотрим совсем немного. И я взял не все жанровые работы. Для разнообразия.
У Маунта, как бывает с жанристами, немало стандартных и не очень интересных работ.
Мы посмотрим лучшие.

Mount,Horse,USA
Продажа лошади.1835
Bargaining for a Horse 1835, by William Sidney Mount
New-York Historical Society
http://www.the-athenaeum.org/art/detail.php?ID=15776


Это одна из двух знаменитых работ художника.

Хорошая сцена.

У Цилиндра не лучшие времена и ему срочно нужны наличные.
Поэтому Цилиндр продаёт лошадь прямо под седлом.

Фермер чувствует нелёгкие обстоятельства Цилиндра, или даже, по-соседски,
прямо знает
детали проблем Цилиндра, и поэтому ловко изображает безразличие.
Цилиндр ешё продолжает расписывать товар и он всё ещё указывает на лошадь,
но смотрит он, как завороженный
на палочку, которую строгает Фермер и на лице у Цилиндра замешательство.
Его смущает полная незаинтересованность Фермера в товаре. Это всё заметно.

Хотя русское искусствоведение назвало картину--"Продажа...", но на самом деле
художник назвал картину по-английски согласно тому, что происходит в этой сцене.
Он назвал картину "Торговля из за лошади" Ещё лучше сказать "Торговля за лошадь",
если к такому переводу не прицепятся снобы.

Сюда очень подходят яркие краски лета. Если сиреневость неба, это настоящий цвет
картины, а не искажение репродукции, то это не мешает.
Мне нравится, что Маунт написал эту сцену ярко, хотя и нет открытого солнца.

Mount.,USA
Игроки в карты
"The Card Players," by the American artist William Sidney Mount.
Reynolda House Museum of American Art, Winston-Salem, North Carolina.


Это конечно, классическая жанровая сцена. Очень многие писали игроков в карты.
И нередко писали так, как и Маунт. Тот что спиной к нам, сомневается какую карту
скинуть и наверное,--- хотя мы не видим этого чётко,--- посматривает
на лицо напротив его. Чтобы что-нибудь узнать по выражению лица.
Но тот что напротив,не только безразличен, но чтобы сбить
с панталыку ещё и улыбается.

Простая сцена, но хорошо и интересно написана. И опять же яркое освещение.
Жанровая сцена написанная в реализме, это в первую очередь САМО СОБЫТИЕ. Его
надо показать и для этого надо, за небольшим исключением, всегда его осветить.
Чтобы легко воспринималось.
А не устраивать цирк с оттенками и цветами.

Я бы сказал что самая знаменитая на эту тему, это работа Караваджо.
Давайте посмотрим.

Caravaggio. Cardsharps
Шулеры. ок. 1594. Караваджо (1571-1610)
The Cardsharps,c.1594. by Michelangelo Merisi da Caravaggio,(1571-1610)
Kimbell Art Museum, Fort Worth, TX.


Видите. Ещё в 16 веке, но революционный Караваджо написал эту сцену яркой.
Конечно шулеры обдерут молодого, благородного дурачка как липку.
Караваджо показал их приёмы и вторую колоду за спиной играющего шулера.
Тут есть немного лёгкой иронии.
Интересно смотреть. Опять же --цвета и их яркость. Это жанровая картина, а не портрет.
Вот Караваджо и осветил сцену и происходящее на ней.

Караваджо был хулиган, моментально лез в драку, очень серьёзно играл в карты, бухал,
и в ссоре убил человека.
За его короткие 39 лет, он посидел в тюрьме и скрывался не один год от полиции разных итальянских городов.
И его преследовала страшная, жуткая невезуха, буквально до самой смерти.
Но Караваджо оказал такое влияние на развитие живописи, что это бывало заметным в работах художников даже в конце 18 века.

Mount.,USA
Портрет миссис Элизы Спинолы. 1853г.
Portrait of Mrs. Eliza Spínola, 1853
William Sidney Mount (1807–1868)


Муж этой дамы был капитаном в революционной армии,
которая завоевала свободу для Северо-Американских Штатов. Её сын стал генералом.
Вот любящий сын-генерал и заказал портрет мамы.

Удачный портрет. Психологический. Мы вполне можем судить о даме.
Проблема, особенно портретов, в интернете в том, что для портрета
нужны точные, как на оригинале, оттенки и цвета, для того чтобы судить о работе художника.
Сами понимаете, что это не всегда случается.
Может быть неоправданно, но эта дама всегда создаёт у меня впечатление американской,
городской Пульхерии Ивановны. Я знаю, что это странно. Но такая у меня ассоциация.

Mount.,USA
Играющий на банджо.1856
The Banjo Player 1856 William Sidney Mount (1807–1868)
http://www.the-athenaeum.org/art/full.php?ID=21919


Моя жена говорит, что пальцы левой руки написаны без динамики. Они лежат на струнах.
Но не играют. Может быть она права. И указательный и большой пальцы выглядят вяловато.
Почему-то, даже русские художники писали играющих на банджо.
Наверное была мода в России. Маунт написал не одну работу с банджо. Эта смотрится
лучше тех, которые я видел.

Mount,USA
Сцена в баре. 1835.
Bar-room Scene, William Sidney Mount(1807–1868), 1835.
Art Institute of Chicago


Конечно похожее есть и у передвижников. И есть иллюстрация Кустодиева
(не слишком удачная) к рассказу из "Записок охотника" --- "Певцы."
Там дело происходит в кабаке.

Здесь, сюжет совсем простой. Удачная композиция. Мы всё и всех видим.
Но не слишком увлекает. Я думаю, что Маунт просто не решился написать
танцора с лица.
Кустодиев тоже нарисовал (не масло) певца со спины.
В жанре главное -- сюжетный замысел и композиция. И жанр выполненный
в реализме конечно похож на фоту. Это не облыжное обвинение.Так оно и есть.

К увлекательному сюжету и к удачной композиции нужно добавить
качество исполнения. Иногда получается совсем неплохо и интересно.

Mount,Eel Spearing,Setauket
Ловля угрей в Сетокете 1845
Eel Spearing at Setauket (1845, by William Sidney Mount (1807–1868);
New York State Historical Association, Cooperstown)


Это вторая (не по значению) самая знаменитая работа Уильяма Маунта.

Она простая. Жанровые сюжеты почти всегда несложные.
Географическое слово в названии--Сетокет,-- это место где
художник родился и вырос, а потом, из за болезни он
вернулся и жил здесь пару десятков лет до самой смерти. Потому что Маунт
долго и нелегко болел от него осталось только 200 работ. Это немного.

В этой работе притягивает то, как благодаря таланту художника мы ощущаем.
Мы ощущаем совсем раннее утро, ещё спящую деревню (воскресенье?), чуть-чуть
шевелящийся и немного свежий воздух (поэтому на мальчике безрукавка) и спокойствие
прекрасного летнего утра.
Вроде бы на три дерева ветер дует слева, а на одинокое дерево посередине наоборот, но
не будем придираться. Может мне только так кажется. Главное в этой работе прекрасное
ощущение.

Это конечно относится ко всей живописи. От реализма у нас ощущения и впечатления,
а скажем от сюрреализма подсознательные ассоциации и потом их оценка.
На самом деле первое недалеко от второго. Прикиньте на себя и
к этому поверьте мне, и вы перестанете пугаться живописи,
которая посложнее чем реализм.
Мы не говорим о сверхсложном и совсем непонятном. Иногда это просто
модная фуета! Иногда это действительно сложное.
Главное доверяйте вашим чувствам и асоциациям. Доверяйте себе.

Кто ходил на рыбалку поутряне,прочувствует эту природу ещё острее.
Прямо ощущается свежак ветерка. Мне не очень нравится тональность
картины. Чуток бы посветлее.
Но я конечно не видел оригинала.
==================================================================================

В работе профессионального советского искусствоведа, в известном издании с именем,
за 1982 год, не только картину назвали "ЛОВЛЯ угрей в Сетокете",
но в описании работы придурок - профессионал написал:

"...на носу лодки стоит женщина, ЛОВЯЩАЯ угрей."

Ему уже не надо даже знать значение английского слова в названии -- "Spearing".

Он смотрит на картину и видит что женщина маленькой, и такой классной, специальной
острогой, БЬЁТ!! КОЗЛИНА!!--- по-русски она бьёт угрей!!,--- и тем не менее он написал,
что она ловит угрей.

Я выяснял. Наука твёрдо говорит, что дураков не сеют. Тогда откуда же...???

Как всегда, когда в жанре есть дети и домашние любимцы, присутствует сироп умиления.
Здесь не слишком уж много, но всё равно есть.
Но вы видите, как мальчик с собачкой ждут результата удара острогой.
Есть умилительность. Женщины любят. Почему бы и нет?

Mount.,USA
Цветущий кактус.ок.1857г.
Cactus in Blossom - ca. 1857- William
Sidney Mount(1807–1868)-Brooklyn Museum


Конечно, это картина в первую очередь для любителей кактусов.
Они понимают что к чему в этой притягательной экзотике.
Но обратите внимание, на почти что фантастичность этого натюрморта.
Сейчас будет ещё фантастичнее.

Mount.,USA
Саул и Аэндорская волшебница
Saul and the Witch of Endor - William Sidney Mount (1807–1868)
http://commons.wikimedia.org/wiki/Category:William_Sidney_Mount


Это рассказ из Библии. Первый Царь, Саул, провинился и не раз согрешил.
Скажем прямо, он не жил как праведник.
Перед важной битвой, Царь, обманом, заставил эту Аэндорскую волшебницу
вызвать дух пророка Самуила, чтобы узнать что его ждёт. Самуил предсказал, что царь
завтра умрёт.
Более ни менее, так и случилось. Сыновья царя погибли в битве, а он покончил с собой.
Маунт написал момент предсказания. Саул обещал смерть и мы видим реакцию Царя и его
сыновей.
Они знают, что Саул сказал правду.

Сама работа написана настолько в стиле сегодняшних иллюстраций к фэнтези (иллюстрации
тоже называются фэнтези), что это поразительно.
Был когда-то, очень давно, Эль Греко, у которого была работа похожая на фэнтези.
Был старший современник Маунта, английский художник и поэт Уильям Блейк. Этот ещё
больше походил на фэнтези.


«Великий архитектор», 1794г."Ancient of Days".
Блейк, Уильям (1757 — 1827)William Blake

Это Бог в дни Творения. Поэтому он назван Архитектор.
Конечно впечатляет. Ещё как впечатляет!
У Блейка было заболевание психики.
Но это не сделало его работы сумасшедшими. Наверное у него была
более тонкая возбудимость в подсознании. Это всё.
Мунк тоже годами не выходил из лечебниц.
Конечно эта работа напоминает фэнтези.

Но теперь снова посмотрите на работу Уильяма Маунта.

Mount.,USA
Саул и Аэндорская волшебница
Saul and the Witch of Endor - William Sidney Mount (1807–1868)
http://commons.wikimedia.org/wiki/Category:William_Sidney_Mount


Я не знаю что видите вы. Я вижу практически современную иллюстрацию к фэнтези.
Я не пытаюсь это объяснить. И конечно я не стану так глубоко копать. Кому это надо?
Но эта работа написана не позже смерти художника. Извините за такой приём датировки.
А похожа она на работы в стиле фэнтези конца 20-го и начала 21 века.
Достаточно удивительно.


Mount.,USA
Первый жанрист США.
Маунт, Уильям Сидней (1807–1868)
William Sidney Mount


Вениамин.
This page was loaded Jun 26th 2019, 5:52 pm GMT.